Chi Siamo

Diplomato presso la “Civica Accademia d’Arte Drammatica Nico Pepe” di Udine un po’ per caso, non contento, ha poi completato la sua formazione all’Accademia Nazionale d’Arte di Minsk (Bielorussia) dove gli è stata impartita quella disciplina di cui ancora oggi a tratti difetta. Ha lavorato in seguito, nel teatro e nel cinema, sia in produzioni tradizionali che d’innovazione con i registi che lo hanno sopportato. Collabora spesso con musicisti, videomaker e designer grafici per creare spettacoli in cui le immagini proiettate, la musica e la recitazione si fondono ed è interessato all’evoluzione del linguaggio scenico del teatro. Come lettore di storie ama in particolare Dickens e Cechov. È l’uomo di latta nel Mago di Oz, e raccontatore in 12 fiabe di 12 maghi.

Viola e Niccolò Fior Hanno interpretato piccoli leoni, elefanti e giraffini, e sono le voci e risate sbellicanti dei bambini delle nostre storie. Memorabili le loro interpretazioni di Lucio (in Alice nel paese delle meraviglie) e il Re dei topi (ne Il mago di Oz) (soggetto a destra); Dorothy nel Mago di Oz nonché la risata di Alice (vampira di sinistra). Li trovate inoltre ne La conferenza degli animali , 12 fiabe di 12 maghi.

Ha deciso tanto tempo fa di diventare attore facendo poi questo mestiere per molti anni cosa che, in qualche modo, continua a fare. Poi ha scoperto anche altre attitudini: dirigere altri attori, scrivere, insegnare, occuparsi del sociale e di persone con disagi. Sempre più spesso gli dicevano: ma che voce che hai. Lui c’ha creduto e da lì ha cominciato a usarla con discernimento. . Ha lavorato con Michele Francis e Carlo Quartucci e per anni con la regista Sharoo Keradmand. Autore teatrale e interprete, per una decina di stagioni è stato membro della compagnia stabile del Teatro La Contrada e collabora stabilmente con la sede della RAI del FVG e con il Teatro Lirico Giuseppe Verdi. . É il leone de La conferenza degli animali ma anche il leone del Mago di Oz (physique du rôle).

Viola e Niccolò Fior Hanno interpretato piccoli leoni, elefanti e giraffini, e sono le voci e risate sbellicanti dei bambini delle nostre storie. Memorabili le loro interpretazioni di Lucio (in Alice nel paese delle meraviglie) e il Re dei topi (ne Il mago di Oz) (soggetto a destra); Dorothy nel Mago di Oz nonché la risata di Alice (vampira di sinistra). Li trovate inoltre ne La conferenza degli animali , 12 fiabe di 12 maghi.

Attrice friulana diplomata all’ Accademia Nazionale d’Arte Drammatica “S. D’Amico”, ricercatrice di storie, autrice e interprete di numerosi spettacoli che nel corso degli anni le hanno valso diversi riconoscimenti. Collabora con musicisti, registi, compagnie nazionali e internazionali e da anni lavora in progetti teatrali e culturali legati ad azioni umanitarie sui territori del centro e Sud America, Africa, Giordania, Grecia, Balcani Collabora con diverse radio e case editrici nazionali come lettrice ed interprete. E’ la raccontatrice de La piccola strega (qui ritratta da Danilo De Marco).

Dopo essersi diplomato alla Scuola d’arte drammatica Paolo Grassi a Milano ha intrapreso un percorso fatto di recitazione, radio, insegnamento, drammaturgia, scrittura, regia prediligendo la collaborazione con diverse compagnie e il vagabondaggio alla stabilità. Cerca di promuovere la drammaturgia contemporanea collaborando con diversi giovani autori e in parallelo da un po’ di anni gli piace giocare con le produzioni audio, quali documentari radiofonici e audiolibri. E’ lo spaventapasseri del Mago di Oz; ha collaborato inoltre come narratore nel progetto 12 fiabe di 12 maghi, ed interpreta svariati ruoli ne La conferenza degli animali nonchè il raccontatore del Cuore freddo in Spiriti, Streghe e Briganti.

Si è diplomata come attrice al Piccolo Teatro di Milano; allieva di Giorgio Strehler. Di sé dice: “Ho fatto molti spettacoli, con alcuni ho ricevuto premi e per ciò che vale, ne sono stata felice. Ho anche cantato, fatto concerti e scritto qualche canzone.”Premio Ubu come migliore attrice nel 2013, Premio Duse Social 2015 e Premio Adelaide Ristori di Cividale del Friuli 2016. E poi: Premio Radio Rai 1, XIII Edizione Musicultura Città di Recanati. È stata la voce femminile de I Matti delle Giuncaie (gruppo spalla per Gogol Bordello e Bandabardò nel 2011) ed è fondatrice del gruppo S. Candida proteggi i marinai! insieme a Marco Leone e Lapo Marliani. È la voce dolce e piena di energia dell’incredibile storia de La doppia Charlotte.

E’ un’attrice teatrale con quarant’anni di esperienza sul palco, attiva nei più importanti teatri italiani e interprete raffinata di testi classici e contemporanei. Conta numerose partecipazioni in radiodrammi radiofonici della Rai, dove la sua voce, che scavalca i registri, è inconfondibile. La sua voce attraversa la foresta dello Spessart e si mescola alla banda dei briganti de Spiriti, Streghe e Briganti, e si allunga e allunga, per la giraffa de La conferenza degli animali.

Diplomatosi in chitarra classica all’ Istituto Musicale “P. Mascagni” di Livorno sotto la guida del m.° Nuccio D’Angelo, prosegue gli studi con il m.° Mauro Grossi e consegue nel 2009 la laurea triennale in Jazz con il massimo dei voti e la lode. Collabora dal 2006 con il pianista jazz Matteo Rainieri, partecipando alla realizzazione di due cd a suo nome. Grazie al percussionista Matteo Scarpettini si specializza nella chitarra classica a 7 corde e nel 2009 con il gruppo Choro Labronico apre il concerto al grande cantante brasiliano Gilberto Gil. Ha curato le musiche di Andersen Fiabe e Le avventure di Pinocchio.

Inizia a studiare il saxofono all’età di 12 anni e nel 2012 ottiene il diploma accademico di II livello in saxofono, con il massimo dei voti e la lode. Attualmente fa parte di diverse formazioni musicali e cameristiche, tra cui lo Sparkle Duo, il Duo Dispari, il sestetto Son du Xangô e il Blackrosax. . Ha curato le atmosfere di Spiriti, Streghe e briganti con un tocco sublime, misterioso e avvolgente. E se non conoscete il suo assolo a tre sax alla fine di quell’audiolibro, vi siete persi un vero e proprio concerto jazz d’autore.

Nascono a Perugia come musicisti di strada nel 2004. Da subito i Guappecartó si fanno amare non solo dal pubblico che incontrano, ma anche da critici e musicisti che trovano in loro un altissimo senso di libertà stilistica e una profonda poetica musicale. Ad oggi, dopo 16 anni dalla nascita, i Guappecartò hanno realizzato 4 dischi, si sono esibiti in più di 2000 concerti in tutta Europa e hanno prestato la loro musica a numerose opere artistiche di risonanza internazionale. L’album ROCKAMBOLES è giunto alla terza ristampa ed è stato rappresentato in 70 concerti in tutta Italia. Sono gli autori dei paesaggi sonori di Alice nel paese delle meraviglie, Il drago di K , Tre per un topo, Storie di fantasmi per il dopdocena e il Canto di Natale.

Pianista e tastierista eclettico aperto ad ogni genere musicale, insegna di pianoforte e musica. Ha all’attivo numerosi progetti musicali tra cui il “Bareté Quartet”: un quartetto formato da pianoforte, fisarmonica, sax e percussioni, dove i ritmi popolari si fondono con le armonie del jazz contemporaneo. Ha all’attivo numerose collaborazioni live con artisti di calibro internazionale tra cui il trombettista Thomas Gansch e il cantante Giacomo Medici. Suona nelle seguenti formazioni: Train Tickets Tree, Duo in Progress, Les Babettes, Mr. Bulligun Unit e dal 2019 si dedica all’approfondimento del linguaggio del tango argentino. Ha curato le esecuzioni e destrutturazioni musicali di Bach per Moby Dick e il disco 33 giri di Andersen

Dopo molti anni a suonare la chitarra, comporre e cantare in diverse band rock, inizia a studiare la fisarmonica all’età di 20 anni; ne consegue l’inizio di un’avventura nella musica acustica. Si trasferisce a Parigi nel 2005 e fonda il gruppo Guappecarto, nel quale sarà musicista, interprete e compositore. Quattro gli album originali di cui è co-compositore oltre alle colonne sonore de Gatta Cenerentola e L’arte della felicità, diretti da Alessandro Rak. Tra il 2014 e il 2019, si esibisce in parallelo nei penitenziari della periferia parigina. Dal 2014, anno in cui incontra il regista Fabio Marra, cura musiche ed esecuzioni per il teatro oltre che per France Télévisions. Per la Locomoctavia, abbiamo perso il conto di quante musiche abbia composto, insieme a i Guappecarto e in solitaria. Ma intanto ascoltate un po’ di Emil e i detective e La doppia Charlotte e capirete…

Comincia a studiare il violino all’età di 7 anni con i maestri Simeone e Pavanelli. All’età di 18 anni, per le strade di Napoli, incontra Elie, un virtuoso violinista zingaro, che lo inizia al linguaggio dell’improvvisazione. Sperimenta nuove soluzioni sonore che sommandosi alla sua formazione classica, lo conducono a concepire una visione libera, aperta a tutte le contaminazioni con le musiche e culture del mondo. Parallelamente all’attività di Guappecarto, di cui è fondatore e co compositore, lavora per il cinema per Indigo Film e collabora come solista in live e talvolta su dischi di altri artisti. Oltre a tutti gli audiolibri in cui appare come violino strepitoso in formazione coi Guappi, ha curato le magistrali ouvertures del vinile di Andersen e il concerto travolgente del Canto di Natale

Scopre il suo amore per la musica alla Scuola Maestri Liutai e Archettai di Gubbio; fonda il gruppo Guappecarto e si trasferisce a Parigi nel 2005 firmando le colonne sonore dei film La Gatta Cenerentola e L’Arte della Felicità di Alessandro Rak, dei documentari Soyalism (E.Parenti) e Fuori Tutto (G.Matarrese) e pubblica 4 album di brani originali. A Parigi frequenta il Conservatoire “Eric Satie”, la scuola di jazz e musiche afro-americane “Arpej” e l’American School of Modern Music. Nel 2018, con la cantante Agathe Francopoulo, crea il trio di musica brasiliana A Birchola. Per Locomoctavia ha composto e compone senza sosta dal 2017 (Alice, Drago di K, Canto di Natale, 12 fiabe di 12 maghi, Tre per un topo, …)

Musicista, batterista, dalle note eclettiche, sperimentali e ricercate. Diplomato al Cpm Music Institute di Milano, ha conseguito successivamente il master in alto perfezionamento e abilitazione all’insegnamento, i master in linguaggi latin, afrocubani e jazz, con i migliori nomi del panorama musicale italiano tra cui Walter Calloni, Max Furian, Roberto Gualdi e Massimo Colombo. Premiato come miglior batterista emergente italiano nel 2011 al concorso tour Music Fest con la giuria presieduta da Mogol. Ha curato la colonna sonora de La conferenza degli animali.

Ha studiato al DAMS di Bologna e all’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica “Silvio d’Amico” di Roma. Attore, regista e drammaturgo, dirige la compagnia teatrale Teatri di Popolo di Salerno. Ha portato in scena fra i vari lavori: “Il sogno prima della realtà”, “Amacbettazione”, “Il segreto di Pulcinella”, “Sveglia di notte” a “Luisa Tambien”, “No Words” e “Amleto”. Suona talvolta per ascoltar la voce del suo vecchio pianoforte. È l’autore delle composizioni de Le avventure di Augusta Snorifass e da ormai diversi anni insieme a Daniele porta in giro per teatri e librerie le avventure della bambolina di carta. La sua musica è ormai di famiglia per Augusta, ma anche per la Locomoctavia!

Musicista eterodosso con un percorso non istituzionale. Ha suonato tantissima musica, dal jazz al tango, elettronica, folk, rock e improvvisazione, focalizzando il suo percorso attraverso l’interazione con la danza e il teatro. Lavora abitualmente con Orchestra Bailam (musica mediorientale) e sul suo progetto solista per contrabbasso ed elettronica: STONI. Insegna musica ad adulti e bambini. Ha curato la colonna sonora de Il Giornalino di Gian Burrasca.

Manuele lavora come fumettista, illustratore e architetto. Nel 1994 vince il primo premio alla Bienal do Juvenes Criadores do Mediteraneo di Lisbona settore fumetto. Dal 2001, con Avant Verlague, inaugura una fitta produzione di storie corte a fumetti scritte dal fratello Daniele, apparse su Black, Bile Noire, Stripburger, Forresten, Osmosa. Ha pubblicato le graphic novel Celestia 2019 Oblomov edizioni, L’Intervista Coconinpress 2013, Cinquemila Chilometri Al Secondo Coconinpress 2010 (Fauve d’Or Miglior Album Festival Internazionale di Angouleme 2011, Premio Gran Guinigi Autore Unico, Lucca 2010), La Signorina Else tratta dal romanzo di A. Schnitzler Coconinopress 2009 (Prix de la ville de Geneve 2009), Rosso Oltremare Coconinopress 2006 (Premio Attilio Micheluzzi, Miglior Disegno per un Romanzo Grafico, Comicon 2006), Les Gens le Dimanche Atrabile 2004. Collabora con le sue illustrazioni per The New Yorker, Le Monde, Vanity Fair, Feltrinelli, Einaudi, La Repubblica, Sole 24 Ore, Edizioni EL, Fabbri, Internazionale, Il Manifesto, Rolling Stone Magazine, Les Inrocks, Nathan, Bayard, Far East Festival.

Moki lavora essenzialmente come pittrice. E’ autrice di graphic novel, realizza sculture, foto e libri per bambini. Fa parte del collettivo Spring, che pubblica ogni anno un libro monotematico di disegni narrativi. L’evasione dalla realtà, il cambiamento climatico e l’Antropocene sono temi ricorrenti nel suo lavoro. Nel 2020 ha ricevuto il “Premio per il più bel libro tedesco per bambini” dalla Buchkunst Foundation per “Die Wundersamen Zwölf” insieme all’autrice Rae Mariz. È stata invitata dal Goethe Institut per mostre e conferenze internazionali. Le sue opere sono parte di collezioni d’arte. Moki vive e lavora a Berlino. www.mioke.de

Cristina Sitja Rubio è nata e cresciuta a Caracas, ha studiato a Montreal e San Francisco belle arti, fotografia e legatoria. È autrice e illustratrice di libri per l’infanzia e trasforma le sue creature fantastiche in opere di ceramica. I suoi libri sono usciti in Europa, Sud America, Stati Uniti e in Korea. Vive e lavora tra Berlino e Barcellona.

Pietro Nicolaucich è cresciuto a Tarvisio, terra di montagne, foreste e frontiere e proprio questi elementi, uniti all’amore per i romanzi d’avventura marinaresca e legati a doppio filo con il tema stesso della sua infanzia, sono i motivi ricorrenti delle sue opere. Disegnatore autodidatta e scrittore da sempre, nel 2009 si trasferisce a Milano, dove comincia la sua carriera di illustratore (Salani, Bompiani, Mtv, Mondadori, DeAgostini, Feltrinelli, Sisley, Benetton, Prada, Nike, Gas ed altri). È finalista al premio 10 nuove copertine per i 150 anni di Salani e alle edizioni 2011 e 2018 del concorso Lucca Junior. Dal 2019 è tornato a vivere nelle sue montagne. Dice di sé che è al 100% solo quando è nei boschi.